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Œuvres

Open a larger version of the following image in a popup: Young-Hoon Ko, A Strange Book, 1988
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Young-Hoon Ko South Korean, 1952

Un livre étrange, 1988
Acrylique et collage sur papier, marouflé sur toile
112 x 160 cm (44 1/8 x 23 5/8 in.)
Signé et daté en bas à droite
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Ko Young-Hoon was born in 1952 on Jeju Island, Korea. « It was at university that my attachment to the stones present in my work was at its strongest. An informal atmosphere reminded me of my rejection of nature, but also my adoration of it. At the time, my favourite subjects were pure and natural things, such as stones, trees, water, sky. I chose stones as a subject matter as I felt they represented the most primal aspect of nature. Stones for me at the time, represented a large, idealised universe and a transcendent world, set apart from reality. But with time, I gave them a more conceptualised meaning, considering them from a logical viewpoint, and they became both a material and descriptive element. The material element inspires interest in an object and represents a coexistence with nature and culture, ie the stone represented a primitive culture and generalised it as a reality and an ideal. My life makes the meaning of stones change, and transforms them from reality into a symbol. It is a human contradiction that results from a difference between a naturalness and an intelligence. But that particular contradiction means that two extreme aspects coexist, and are even guided to a form of harmony. It is like an image being created by two eyes focussing. I don't think my criteria for choice is based on logic or a theory that only changes with time and depending on my mood. To begin with I chose straight, slightly pointed stones because I associated them with the suffering in my life and a critical conscience. But over time, I started preferring curved, round, rolling, mossy stones. My criteria went from the extreme to moderation. In any case, talking about the choice of stone, it isn't really me who chooses them. It is both the stones and I who choose each other. The stones and I have a certain common sense. Modifying the surface of my paintings is made necessary by the demands of my life, as well as the stones' demands. When I painted stones for the first time, their surface was painted in white in order to complete the stones that were considered a transcending ideal subject. But when I needed a strong expression of reality in life, I painted newspapers, a page from a book, and in particular a relationship between them and the stones on a surface. In other words, I became interested in the problems relating to the stones as a symbol, and the message in the printed letters, on a real representation of spatiality which included a mechanical relationship created by gravity or weightlessness, on a correspondence depending on the position of the stones… (…) I am like a viewer who pulls a sublime image from the stone, a meditative zen image, and sets it against a printed book as a symbol of intelligence. My work with stones creates a tense harmony between paradoxical extremes. But my intention implies change depending on the course of my life, and in order to find a new meaning, I let myself be guided by a new current ». Ko Young-Hoon, Stones and I
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Ko Young-Hoon est né en 1952 à l'île de Jeju, en Corée.

 

"C’est à l’université que mon attachement aux pierres dans mon travail était à son maximum. Une atmosphère informelle m'a rappelé mon rejet de la nature, mais aussi mon adoration pour elle. À cette époque, mes sujets préférés étaient les choses pures et naturelles, comme les pierres, les arbres, l’eau, le ciel. J'ai choisi les pierres comme matériau, car je pensais qu'elles représentaient l'aspect le plus primordial de la nature. Les pierres pour moi à l'époque représentaient un grand univers idéalisé et un monde transcendant, séparé de la réalité. Mais au fil du temps, je leur ai donné un sens plus conceptualisé, en les considérant d'un point de vue logique, et ils sont devenus à la fois un élément matériel et un élément descriptif. L'élément matériel suscite l'intérêt pour un objet et représente une coexistence avec la nature et la culture, c'est-à-dire que la pierre représente une culture primitive et la généralise comme réalité et idéal."

 

Ma vie change le sens des pierres et les transforme de la réalité en un symbole. C'est une contradiction humaine qui découle de la différence entre le naturel et l'intelligence. Mais cette contradiction particulière signifie que deux aspects extrêmes coexistent et sont même guidés vers une forme d'harmonie. C'est comme si une image avait été créée par deux yeux focalisés. Je ne pense pas que mes critères de sélection soient basés sur la logique ou sur une théorie qui ne change que dans le temps et dépend de mon humeur. Pour commencer, j'ai choisi des pierres droites, légèrement pointues, car je les ai associées à la souffrance de ma vie et à ma conscience critique. Mais au fil du temps, j'ai commencé à préférer les pierres courbes, rondes, roulantes et moussues. Mes critères sont passés d'extrême à modération. En tout cas, en parlant du choix de la pierre, ce n'est pas vraiment moi qui les choisis. Ce sont les deux pierres et je me choisis. Les pierres et moi avons du bon sens. La modification de la surface de mes peintures est rendue nécessaire par les exigences de ma vie, ainsi que par celles des pierres.

 

Lorsque j'ai peint les pierres pour la première fois, leur surface a été peinte en blanc pour compléter les pierres considérées comme un sujet transcendant idéal. Mais quand j’ai eu besoin d’une forte expression de la réalité de la vie, j’ai peint des journaux, une page de livre, et en particulier une relation entre eux et les pierres sur une surface. Autrement dit, je me suis intéressé aux problèmes liés aux pierres en tant que symboles et au message en lettres imprimées, à une représentation réelle de la spatialité incluant une relation mécanique créée par la gravité ou l’apesanteur, sur une correspondance dépendant de la position des pierres....

 

(...) Je suis comme un spectateur qui tire une image sublime de la pierre, une image méditative du zen, et la soutient contre un livre imprimé en tant que symbole de l'intelligence. Mon travail avec les pierres crée une tension harmonieuse entre des extrêmes paradoxaux. Mais mon intention implique un changement dépendant du cours de ma vie, et pour trouver un nouveau sens, je me laisse guider par un nouveau courant ".

 

Ko Young-Hoon, Les Pierres et moi

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Provenance

Galerie Alain Blondel, Paris

Collection privée, achetée en 1993

Catalogues

Ko Young-Hoon, édité par Gana Art Gallery, Séoul 1992, reproduit p.67

Ko Young-Hoon, peintures, Editions Ramsay, Paris 1993, reproduit p.31

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