-
Artworks
Sayed Raza
Composition, 1974Huile sur toile30 x 30 cm
Encadrée: 51 x 51 cmSignée et datée en bas à droite et au dosRecognized as the first modern Indian painter, Raza enjoys a truly international reputation. Sayed Haider Raza was born February 22, 1922 in Barbaria in the state of Madhya Pradesh, in the heart of the Indian subcontinent. He studied painting at the Nagpur School of Fine Arts before continuing his training in Mumbai (Bombay) at the Sir J.J. School of Art. In 1947 he became a founding member of the Progressive Artists Group. In 1950 he obtained a scholarship from the French government to study in France. From 1950 to 1953, he studied at the Ecole Nationale des Beaux-Arts in Paris. He was awarded the Critic's Prize in 1956. He participated in numerous solo and group exhibitions in France and abroad, including the Venice Biennales, Sao Paulo, Menton, and the New Delhi Triennale. In 1962 he moved to Paris. From 1984 on, he returns to India every year. From 1947 until today, he has exhibited his paintings in numerous solo exhibitions in India, Europe, America, and has received numerous awards. Several retrospectives have been devoted to him in New Delhi, Mumbai (Bombay), Bhopal, Cannes. The honorary title of Padma Shri was awarded in 1981 by the President of the Republic of India. Raza, does not paint what he sees but translates his own inner vision from memories of the perceptible and the imperceptible. His work shows a syncretic influence mixing nature and spirituality, Western culture and Eastern philosophy. The recurring motifs in his work, the black dot and the circle are the incarnations of the Indian spiritual symbols of the bindu (dot) and the mandala (circle) at the same time that they can be considered for their full plastic quality. Whether one discerns in his works the poetic and synthetic evocation of a landscape or that of a pure abstract composition with musical virtues, whether one considers them from the angle of the profane or from that of the sacred, the paintings of Raza are in any case an invitation to contemplative and transcendental meditation. Pierre Gaudibert, former director of the Museum of Modern Art of the City of Paris and the Museum of Arts of Africa and Oceania wrote: "On the artistic scene, Raza occupies an exceptional place: by his childhood, his first artistic formation, his vast culture ... he belongs to his country of origin ... By his ties of forty years of life spent in France he is from France, from the so-called "Paris School", which has been able to integrate artists from all over the world. [...] Gradually, over the years, it became clear not a sacred "imagery", such as the abstract diagrams of forces or the visual media of meditation, but a plastic work in its own right.The Bindu, the Great Black Dot, is where the genesis of creation originates, from first light, then shapes and colors, but also vibrations, energy, sound, space, time."Reconnu comme le premier peintre indien moderne, Raza jouit d'une véritable réputation internationale.
Sayed Haider Raza est né le 22 février 1922 à Barbaria, dans l'état du Madhya Pradesh, au cœur du sous-continent indien. Il a étudié la peinture à la Nagpur School of Fine Arts avant de poursuivre sa formation à Mumbai (Bombay) chez Sir J.J. École d'art.
En 1947, il est devenu membre fondateur du groupe d'artistes progressistes. En 1950, il obtint une bourse du gouvernement français pour étudier en France. De 1950 à 1953, il étudie à l'École nationale des beaux-arts de Paris. Il a reçu le prix de la critique en 1956. Il a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives en France et à l'étranger, notamment aux Biennales de Venise, à Sao Paulo, à Menton et à la Triennale de New Delhi.
En 1962, il s'installe à Paris.
De 1947 à nos jours, il a exposé ses peintures lors de nombreuses expositions personnelles en Inde, en Europe et en Amérique, et a reçu de nombreux prix. Plusieurs rétrospectives lui ont été consacrées à New Delhi, Mumbai (Bombay), Bhopal, Cannes.
Le titre honorifique de Padma Shri a été décerné en 1981 par le président de la République Indienne.
Raza, ne peint pas ce qu'il voit, mais traduit sa propre vision intérieure à partir de souvenirs du perceptible et de l'imperceptible.
Son travail montre une influence syncrétique mêlant nature et spiritualité, culture occidentale et philosophie orientale. Les motifs récurrents dans son travail, le point noir et le cercle sont les incarnations des symboles spirituels indiens du bindu (point) et du mandala (cercle), en même temps qu'ils peuvent être considérés pour leur qualité plastique totale. Que l’on discerne dans ses œuvres l’évocation poétique et synthétique d’un paysage ou celle d’une pure composition abstraite aux vertus musicales, qu’il soit considéré sous l’angle du profane ou du sacré, les peintures de Raza sont en tout cas une invitation à la méditation contemplative et transcendantale.
Pierre Gaudibert, ancien directeur du musée d'art moderne de la ville de Paris et du musée des arts d'Afrique et d'Océanie a écrit:
"Sur la scène artistique, Raza occupe une place exceptionnelle: par son enfance, sa première formation artistique, sa vaste culture ... il appartient à son pays d'origine ... Par ses quarante ans de vie passés en France, il est de France, de la soi-disant "Ecole de Paris", qui a su intégrer des artistes du monde entier. [...] Peu à peu, au fil des ans, il est devenu évident qu'il ne s'agissait pas d'une "imagerie" sacrée, telle que la diagrammes abstraits des forces ou des supports visuels de la méditation, mais une œuvre plastique à part entière.Le Bindu, le Grand Point Noir, est l’origine de la genèse de la création, de la première lumière, puis des formes et des couleurs, mais aussi des vibrations, de l’énergie , son, espace, temps "
Provenance
Collection privée, France
Certificat d'authenticité de la Fondation Raza
Join our mailing list
* denotes required fields
We will process the personal data you have supplied in accordance with our privacy policy (available on request). You can unsubscribe or change your preferences at any time by clicking the link in our emails.